Canson Infinity

Navegando por Internet he encontrado algo que os puede parecer interesante:
Concurso Nacional de Fotografía Digital CANSON INFINITY.
Se trata de un concurso con temática libre, con un primer premio de 5000 euros que no están nada mal...Las bases generales del concurso están en la página web que os dejo para que le echéis un vistazo y os animéis a participar.
Si al final os decidís a hacerlo, un requisito indispensable es el de utilizar el papel de la marca que convoca el concurso, y no os preocupéis si creeis que no teneis tiempo, el concurso es para enero, podéis plantearoslo.

http://www.canson.es/concursofotografia/index.asp?accio=bases

Desde Rusia...

Aleksandr Ródchenko fue un diseñador, pintor y fotógrafo nacido en San Petesburgo en 1891, fundador del constructivismo ruso y uno de los artistas más polifacéticos de su país entre los años veinte y treinta.
En el campo de la fotografico, las imágenes de Rodchenko se caracterizan por los planos cenitales, completamente opuestos a como se presentaban las imágenes en el pictoralismo, este tipo de fotografías impactaban al espectador, el cual en muchas ocasiones, tenía dificultades para reconocer el objeto fotografiado. Esta ruptura con las reglas preestablecidas en la fotografía le ha hecho famoso como maestro constructivista.
Rodchenko se impresionó por los fotomontajes de los dadaistas, por lo que empezó sus propios experimentos en este campo, primero utilizando fotografías ya existentes y en 1924 utilizando sus propias fotografías. En 1923 publicó su primer fotomontaje ilustrando el poema de Mayakovski “Sobre Esto”.
Un dato curioso que quiero comentar, es que uno de los trabajos más famosos de Rochenko, el cartel publicitario "Libros" realizado en 1925, ha sido utilizado como punto de inspiración, o de plagio, eso lo dejo a vuestra elección, para la portada de un disco de Franz Ferdinand. Casi nunca somos conscientes de la influencia del arte vanguardista en la actualidad pero se da en muchas ocasiones, provocando que las imágenes se popularicen de tal manera que al final se olvida al autor original. Os dejo ambas imágenes para que opineis vosotros.

Trayectoria

Los vaqueros han sido siempre una prenda muy popular, desde sus comienzos como prenda de obreros, ha sido catalogada como una prenda práctica y resistente.

Poco a poco las marcas fueron surgiendo y entre ellas Levi's se ha convertido en una de las clásicas y más importantes.
Levi Strauss & Co. se constituye como la primera empresa productora de jeans. El fundador Levi Strauss era un inmigrante de origen alemán-judío que llegó a Estados Unidos a mediados de 1800, siendo muy joven, monta una pequeña empresa de confección y venta de ropa.
Un día un sastre, cliente habitual de Strauss, le comenta la necesidad de reforzar los pantalones de los mineros ya que estos se quejaban de que la ropa que utilizaban no aguantaba el duro rigor de su trabajo.
Decidiendo confeccionar pantalones con bolsillos y costuras reforzadas, hechos en una tela resistente color índigo, Strauss y su amigo el sastre crean los primeros pantalones de la marca, que serían los abuelos del modelo Levi's 505.
La materia prima de la publicidad de Levi's ha sido siempre la originalidad y la creatividad, utilizando sobre todo la sensualidad como reclamo. Por eso quiero mostraros algunos de los mejores anuncios de la marca, algunos de los cuales es muy probable que conozcáis ya. Si queréis saber más sobre la publicidad de la marca, os recomiendo el siguiente enlace:
http://www.abadiadigital.com/articulo/los-mejores-anuncios-de-levis/

ADaspirant

Desde hace unos cuantos años vengo siguiendo una página web que en su día encontré por casualidad pero que durante todo este tiempo se ha ido volviendo cada vez más interesante, sobretodo porque la materia prima de la página son las aportaciones de estudiantes de todo el mundo que comparten trabajos realizados por ellos y que buscan ser vistos por alguna agencia, ya que la página, además de publicar los anuncios que le envían durante una semana y enviarlo al correo de todos los que estan suscritos a la página, también publica anuncios de puestos de trabajo en todo el mundo.
Ya sabéis, si queréis y tenéis algún trabajo que queráis enseñar, este puede ser un buen sitio para ser visto.
http://www.adaspirant.com
Las imágenes que he puesto son anuncios que se han publicado hace algún tiempo en la página. Entrad y echad un vistazo

Pioneros

Hoy os quiero hablar de László Moholy-Nagy, uno de los maestros de la Bauhaus, nacido en Hungría en 1895, ha pasado a la historia por ser probablemente uno de los mejores fotógrafos de los años 20 (aunque su verdadera vocación fuera la pintura).
Moholy-Nagy defendía la exaltación de la técnica, el rechazo de las envolturas pictoralistas, las imágenes románticas y el deseo de retratar con precisión los objetos. Frente al estilo difuminado de la época, los nuevos fotógrafos de esta corriente como Moholy, acentuaban la precisión empleando un papel de superficie lisa e incluso brillante.

Además de una gran obra artística, Moholy-Nagy dejó una obra teórica considerable, en el cual se confronta con cuestiones relativas tanto a la pintura como a la fotografía, y en la que refleja su constante preocupación para lograr que se reconozca a ésta ultima la condición de autentico medio de expresión artística.

Al margen de la fotografía desarrolló proyectos en otros campos, entre ellos escenografías, vestuarios teatrales y diseño de exposiciones. Huyendo de la Alemania nazi, en 1935 viajó a Londres y en 1937 fue nombrado director en Chicago de la New Bauhaus (más tarde School of Design), basada en el modelo de la escuela alemana y en la que continuaría su importante labor pedagógica.

Murió en Chicago el 24 de noviembre de 1946 víctima de leucemia, poco antes de la publicación de su libro Vision in Motion. Laszlo Moholy-Nagy no fue sólo un fotógrafo, hizo de la experimentación su forma de arte.

Página web: http://www.moholy-nagy.org/

Publicidad exterior

Cada año el grupo JCDecaux quiere resaltar el talento, las ideas creativas y las buenas campañas en el medio exterior que realizan las agencias y los anunciantes en España. Por eso, y desde hace ya 6 años, se viene celebrando un concurso donde profesionales de gran prestigio eligen las mejores campañas del medio. El objetivo año a año es ver como evoluciona, innova y mejora la creatividad.
Ya que no puedo poner imágenes de los ganadores de este año, os invito a que os paseis por la ágina web de los ganadores, probablemente os sorprendáis:
http://www.elpremioexterior.es/

Moda y publicidad

Manuel Outumuro es uno de los fotógrafos de moda más reputados en España, barcelonés de adopción, empezó su carrera artística como diseñador gráfico tras estudiar en La Massana (escuela de arte y diseño de Barcelona). Impartió clases en EINA y ganó varios premios Laus de Oro.Su formación en la fotografía es autodidacta y hoy en día dirige uno de los estudios fotográficos más afamados de Barceloa, por donde pasan algunas de las modelos más solicitadas del panorama internacional.
Ha trabajado para firmas como Antonio Miró, Arzuaga, Zara, Armand Basi etc. Ha colaborado con distintas publicaciones como Vogue, Elle, La Vanguardia o El País aunque actualmente tiene un contrato en exclusividad con la revista Marie Claire.
Os dejo algunas de sus fotografías para que lo conozcais un poco más.

No hay existencias

Creo necesario hacer mención a una parte de la historia de la fotografía a la cual hasta hace poco le quedaban los días contados, pero que gracias a la Compañia Summit Global Group esto no sucederá y volverá la vida en 2010.
En 1932 un joven Edwin H. Land funda los laboratorios Land-Wheelwright una empresa que en 1935 adoptaría el nombre de Polaroid. Sin embargo no fue sino hasta 1947 cuando se presentó la "Land Camera" la primera cámara capaz de revelar y positivar la imagen en tan sólo 60 segundos lo cual asombraría al mundo entero y se convertiría en el buque insignia de la compañía hasta la aparición de la fotografía digital.
Polaroid supuso el paso la eliminación del cuarto oscuro y en cierta medida del tiempo de espera, por estas y por muchas otras razones se convirtió en la herramienta fetiche de numerosos fotógrafos tales como Luciano Castelli, David Hockney, Robert Rauschenberg, Chuck Close etc.
Os dejo algunos ejemplos de los trabajos realizados por estos fotografos.

Probando... probando...

Me gustaría empezar este blog de investigación hablando de un fotógrafo relativamente joven que es posible que conozcáis, se trata de David LaChapelle, un fotógrafo americano que dio sus primeros pasos en el mundo de la imagen con 15 años, sus trabajos han aparecido en revistas tales como Vogue, Rolling Stone, GQ entre otras...
Ha trabajado en el mundo de la moda, el cine, la música y dentro de la publicidad para numerosos clientes tales como L'Oreal, Mtv, Ford, Diesel ya que es considerado uno de los fotógrafos más originales de hoy en día debido sobretodo a su particular visión surrealista del mundo. Sus fotografías son definidas como grotescamente glamourosas.
Al margen del mundo de la publicidad también ha expuesto en galerías de arte de Nueva York tales como Staley-Wise y Toni Shafrazi.
Ha escrito dos libros, "LaChapelle Land" publicado en 1996 con su consiguiente segunda parte "Hotel LaChapelle" publicado en 1999, ambos libros contienen una explosiva colección de imágenes de artistas tales como Madonna, Leonardo DiCaprio, Elton John etc.
Si queréis saber más sobre este controvertido fotógrafo consultad su página web: http://www.lachapellestudio.com/